Bermula dari Terpesona dengan Koleksi Benda-benda Misterius Sang Ayah
CHARLES-Émile Reynaud boleh jadi ditahbiskan sebagai bapak aminasi dunia, setelah sukses dengan Theater Optique-nya di Paris, pada 28 Oktober 1892. Maka momentum pertunjukan yang ditampilkannya tersebut, oleh dunia diperingati sebagai Hari Animasi Internasional (International Animation Day).
Ayah Émile sendiri, menurut situs victorian-cinema.net, merupakan seorang pembuat jam dan pengukir medali, dan rumah Reynaud penuh dengan benda-benda misterius yang membuat Émile muda terpesona. Ibunya adalah seorang idealis yang terlatih, dengan ide-ide progresif dalam bidang pendidikan, dan seorang ahli cat air yang ulung.
Pada usia 14 tahun, karena sudah menguasai bidang sastra dan ilmiah, Émile magang pada seorang insinyur presisi di Paris, dan kemudian belajar dengan pematung-fotografer Adam Salomon. Segera dia mempersiapkan slide lentera, fotografis dan gambar tangan, untuk ceramah audio visual yang diselenggarakan oleh Abbe Moigno.
Setelah kematian ayahnya pada 1865, Émile dan ibunya tinggal di istana pamannya di Puy-en-Velay dan melanjutkan studinya di perpustakaan pamannya. Kembali bersama Moigno di Paris ia memperoleh pengalaman luas dalam segala hal yang berkaitan dengan proyeksi.
Pada 1876 ia memutuskan untuk membuat mainan optik untuk menghibur seorang anak kecil. Memperbaiki Phenakistiscope dan Zoetrope, Reynaud merancang Praxinoscope, yang dipatenkan pada 21 Desember 1877, sebuah silinder dengan pita gambar berwarna di dalamnya. Terdapat drum cermin di tengah, yang berjarak sama antara sumbu dan strip gambar, sehingga saat mainan berputar, pantulan setiap gambar yang terlihat di drum cermin tampak diam, tanpa memerlukan mekanisme stop-start yang rumit. Gambar-gambar tersebut dipadukan untuk menghasilkan gambar bergerak yang jernih, terang, dan tidak terdistorsi tanpa berkedip.
Bersama ibunya dia mengambil sebuah apartemen di Rue Rodier di Paris, menggunakan apartemen yang berdekatan sebagai bengkel tempat Praxinoscope diproduksi secara komersial, menerima Penghargaan Terhormat dalam Pameran Paris pada 1878.
Tahun berikutnya dia menambahkan Suplemen Paten untuk perbaikan - Praxinoscope Théâtre. Drum cermin dan silinder dipasang di dalam kotak kayu yang di dalamnya terdapat bukaan penglihatan berlapis kaca, memantulkan kartu yang dicetak dengan latar belakang. Subjek yang bergerak seperti pemain sulap, badut, pengejar menara, dicetak pada pita hitam, dan dengan demikian tampak ditumpangkan pada pemandangan yang sesuai.
Perkembangan selanjutnya adalah Praxinoscope Proyeksi yang menggunakan serangkaian gambar transparan pada kaca; lampu minyak menerangi gambar dan pantulan cermin melewati lensa ke layar. Lampu yang sama memproyeksikan latar belakang statis, dan sekali lagi gambar bergerak terlihat dalam pengaturan yang sesuai. Ketiga model tersebut didemonstrasikan kepada Société Française de Photographie pada 1880.
Pada Desember 1888 Reynaud mematenkan Théâtre Optique miliknya, Praxinoscope berskala besar yang ditujukan untuk proyeksi publik. Dengan menggunakan spool untuk mengumpan dan mengambil pita gambar yang diperluas, rangkaian tidak lagi terbatas pada gerakan siklik pendek. Gambar-gambar tersebut dilukis pada kotak gelatin dan diikat di antara pita kulit, dengan lubang-lubang pada potongan logam di antara gambar-gambar tersebut diikat dengan peniti pada roda berputar, sehingga setiap gambar sejajar dengan salah satu sisi drum cermin. Ini adalah penggunaan perforasi komersial pertama yang sangat penting untuk kesuksesan sinematografi.
Pada 1892 Reynaud menandatangani perjanjian dengan Musée Grevin di Paris untuk mempersembahkan Pantomimes Lumineuses, berupa gambar animasi pertama yang ditampilkan secara publik di layar melalui pita gambar yang panjang dan transparan, di mana pada 28 Oktober ditayangkan pertama kali. Peralatannya dipasang di belakang layar tembus pandang dan Reynaud rupanya memberikan sebagian besar presentasinya sendiri, dengan cekatan memanipulasi pita gambar bolak-balik untuk memperluas urutannya, menciptakan pertunjukan 12 atau 15 menit dari 500 bingkai Pauvre Pierrot.
Dua subjek awal lainnya adalah Clown et ses chiens (300 frame) dan Un Bon boc (700). Musik spesial disusun oleh Gaston Paulin, dengan karya seni poster yang luar biasa oleh Jules Cheret, dan pertunjukannya sukses. Ditutup dari 1 Maret 1894 – 1 Januari 1895, dibuka kembali dengan mata pelajaran baru, Un Reve au coin de feu dan Autour d'une cabe.
Awal 1896 badut Footit dan Chocolat membuat sketsa, Guillaume Tell, untuk kamera film Photoscenographe yang dirancang atau diakuisisi oleh Reynaud, di mana gambar yang dihasilkan diperbaiki, diwarnai dengan tangan dan dipasang sebagai pita horizontal untuk Théâtre Optique. Ini selesai pada Agustus, dan pada November Reynaud memfilmkan aktor Galipaux di cerutu Le Premiere, dengan kamera yang lebih baik. Ini siap untuk diproyeksikan pada awal musim panas 1897.
Tahun berikutnya film konvensional, yang ditampilkan pada Demenÿ Chronophotographe, dicampur dengan Pantomimes Lumineuses. Reynaud gagal bereksperimen dengan proyektor cermin berosilasi dalam upaya memperbarui teknik presentasinya, tetapi pertarungan dengan kompetisi Cinématographe dan para penirunya, dengan program mereka yang terus berubah, akhirnya kalah, dan pertunjukan terakhir berlangsung pada 28 Februari 1900.
Dari 1903 hingga 1907 Reynaud mengerjakan perangkat untuk melihat rangkaian gerakan stereoskopis pendek, Stereo-cinema, menyerupai praxinoscope ganda yang disusun secara vertikal, tetapi tidak layak secara finansial.
Sebelum kematiannya pada Januari 1918, karena depresi, ia menghancurkan mekanisme Théâtre Optique yang masih ada dan membuang semua kecuali dua pita gambarnya ke Sungai Seine. Reproduksi dari dua band –Pauvre Pierrot dan Autour d'une cabe– saat ini masih ditampilkan, sebagai satu-satunya contoh karya film layar publiknya yang masih ada. (ote)
Editor : A'an