KAMUS Besar Bahasa Indonesia mengartikan animasi sebagai film yang berbentuk rangkaian lukisan atau gambar yang satu dengan lain, hanya berbeda sedikit, sehingga ketika diputar tampak di layar menjadi bergerak. Di Hari Animasi Internasional (International Animation Day) yang diperingati pada hari ini, 28 Oktober, perlu kiranya membahas istilah yang satu ini secara lebih mendalam.
Dilansir dari situs Studio Binder, animasi telah memungkinkan pendongeng menceritakan kisah dengan cara yang unik. Dunia fantastik yang mendalam, dalam film animasi dapat menghidupkan kembali inspirasi dan keajaiban cerita, berapa pun usianya. Jadi, jika pembaca ingin menjadi pendongeng, animasi adalah tempat yang bagus untuk memulai.
Simulasi gerak yang diciptakan oleh rangkaian gambar disebut animasi. Namun cara kerjanya sedikit lebih rumit dari itu. Sebelum membahas berbagai jenis gambar bergerak animasi, mari mulai dengan pengertian animasi. Situs ini menjelaskan bahwa animasi adalah metode memotret gambar, model, atau bahkan boneka secara berurutan, untuk menciptakan ilusi gerakan secara berurutan. Karena mata hanya dapat menyimpan sebuah gambar selama kurang lebih sepersepuluh detik, ketika beberapa gambar muncul secara berurutan, otak akan memadukannya menjadi satu gambar bergerak.
Dalam animasi tradisional, gambar digambar atau dilukis pada lembaran seluloid transparan untuk difoto. Kartun awal adalah contohnya, namun saat ini, sebagian besar film animasi dibuat dengan citra yang dihasilkan komputer atau CGI.
Untuk menciptakan tampilan gerakan halus dari gambar yang digambar, dilukis, atau dihasilkan komputer, kecepatan bingkai, atau jumlah gambar berurutan yang ditampilkan setiap detik, dipertimbangkan. Karakter bergerak biasanya diambil berdua yang berarti satu gambar ditampilkan untuk dua bingkai, dengan total 12 gambar perdetik. Dengan 12 frame perdetik memungkinkan adanya gerakan, tetapi mungkin terlihat berombak. Dalam film, frame rate 24 frame perdetik sering digunakan untuk gerakan halus.
Sebagai informasi, secara tradisional, ada salah satu jenis animasi tertua dalam film. Kadang-kadang disebut animasi cel. Seperti disebutkan di atas, dalam animasi tradisional, objek digambar di atas kertas transparan seluloid. Untuk membuat urutan animasi, animator harus menggambar setiap frame. Mekanismenya sama dengan flip book, hanya saja dalam skala yang lebih besar. Dalam animasi tradisional ini, paling sering adalah animasi 2D. Aladdin, The Lion King, dan kartun seangkatannya adalah contoh terbaiknya.
Pada tahun-tahun sebelumnya, animator akan menggambar di atas meja yang memiliki lampu di dalamnya, sehingga pembuatnya dapat melihat animasi sebelumnya. Meskipun gaya tradisional tidak begitu lazim saat ini, gambar umumnya dibuat pada tablet. Sementara pewarnaan manual belum pernah digunakan oleh Disney sejak The Little Mermaid pada 1989.
Sementara di Jepang dikenal istilah anime, yang secara teknis dapat dianggap sebagai subkategori animasi tradisional. Tapi anime hanya mengacu pada salah satu jenis animasi yang keluar dari negeri tersebut. Silakan saksikan bagaimana adegan dari Akira, salah satu film anime paling terkenal sepanjang masa.
Jepang telah menjadi pusat kekuatan animasi, dan anime telah memberikan pengaruh besar di seluruh dunia. Salah satu karakteristiknya yang paling khas adalah seringnya anime dianimasikan dalam 3 detik, yang berarti ada gambar baru setiap tiga bingkai, dibandingkan di Amerika Serikat (AS) yang sebagian besar animasinya dibuat setiap dua bingkai. Hal ini memungkinkan animator Jepang untuk menggambar dengan lebih detail, karena gambar yang dibutuhkan lebih sedikit. Ini juga memberi anime nuansa berbeda pada gerakannya. Tentu saja, ada pengecualian untuk aturan ini, di mana beberapa animasi Amerika dilakukan bertiga, sementara beberapa anime dilakukan dalam 2 atau bahkan 1.
Sementara mengacu pada sejarahnya, meskipun tidak jelas kapan dan di mana animasi pertama kali muncul, konsep bercerita telah ada selama berabad-abad. Dari wayang kulit pada sekitar 200 M, hingga lentera ajaib pada 1650-an, proyektor gambar nyata pertama – yang menceritakan sebuah cerita melalui gerakan telah ada selamanya.
Namun pada 1832 ketika Phénakisticope ditemukan oleh Joseph Plateau, perangkat animasi pertama yang tersebar luas muncul. Menggunakan prinsip kegigihan penglihatan, menciptakan ilusi gerak yang lancar. Ketika banyak gambar menyatu menjadi satu gambar bergerak di otak, hal ini disebut ketekunan penglihatan.
Pada 1834, William George Horner menciptakan proyektor film serupa, menempatkan gambarnya di dalam drum yang diputar secara melingkar. Ini adalah salah satu inovasi terbesar yang meletakkan dasar dalam memproyeksikan film. Horner awalnya menamakannya Daedatelum, atau roda iblis, tetapi penemu Perancis, Pierre Desvignes, mengganti nama versinya sendiri dengan kata Yunani untuk sesuatu yang berputar atau Zoetrope.
Prestasi awal animasi ini mengukir jalan bagi animasi yang dikenal sekarang ini. Jika ingin lebih spesifik tentang siapa yang benar-benar memiliki andil terbesar dalam kelahirannya, harus melihat pada kiprah seorang bapak animasi. Sejarah animasi memberi tahu bahwa banyak orang berbeda yang terlibat dalam pembuatan animasi. Bapak animasi Amerika Serikat adalah James Stuart Blackton. Meskipun seorang pembuat film asal Inggris, Blackton menciptakan animasi pertama di Amerika dan merupakan salah satu orang pertama yang menggunakan teknik stop motion. Pada 1900, ia dikreditkan karena menciptakan film animasi pertama berjudul The Enchanted Drawing. Kemudian pada 1906, ia melanjutkan dengan membuat film bisu di mana gambar di papan tulis diambil menggunakan film dengan kecepatan 20 frame perdetik. Dia menyebutnya, fase lucu dari wajah lucu.
Namun, dunia lebih mengenal Bapak Animasi Dunia yang sangat menonjol. Dia adalah kartunis Perancis Emile Cohl, yang menciptakan apa yang dianggap sebagai film animasi penuh pertama yang pernah dibuat. Pada 1908, Fantasmagorie ditayangkan perdana di Paris.
Pada 1914, Earl Hurd menciptakan animasi cel, sehingga menjadi pendiri animasi tradisional. Hal ini tentu saja akan merevolusi seluruh industri selama sebagian besar abad ke-20. Pada tahun yang sama, jauh sebelum Mickey Mouse diproduksi, animasi pendek pertama yang memiliki karakter yang dapat dibedakan dibuat oleh kartunis, Winsor McCay. Tarian Gertie the Dinosaur menjadi hidup di layar. (ote)
Editor : A'an